超赞的炫彩RISO印刷风插画

关于教程

RISO印刷是传统印刷方式的一种，它的特点是色彩鲜明，印刷效果独特。在进行多色印刷时出现的错版效果，总能带来意想不到的艺术效果，因此这种单色印刷技术在近年也被很多艺术家重新开发创作。

动图来源：Julia Schimautz

同时sido风格的元素平面概括好上手、有明显的印刷肌理质感和手工感，这次我们就来尝试一下riso风格的人物的画法。#01 画风特点

首先来认识一下来自美国的插画师 Kelsey Wroten。她通过直线和曲线的组合，将原本复杂的人物结构几何化平面化，充满装饰感。

图片来自插画师 Kelsey Wroten，仅供赏析

分析Kelsey Wroten的画风特点

1.人物头身比夸张,男性人物头肩比比女性更大一些。

1:9头身、1:3头肩 / 1:5头肩

2.五官概括，四肢又长又大。

3.直线和曲线穿插组合，设计感鲜明。

4.构图由远景、中景、近景组成，有大量的装饰性图案。

接下来是大家都很熟悉的丝网印刷风格插画师 Asahi Nagata。她通过图形构成和单色的相互叠加，创造出非常亮眼的画面效果。

分析Asahi Nagata的画风特点

1.单色叠加做颜色变化，利用错版效果丰富物体层次。

2.有丰富的肌理质感。

#02 绘制线稿

在家呆久了真的很想出去玩呀，那就画画埃及探险，云旅游一下吧~探险和埃及都可以找到非常丰富的素材，比如相机、火把、手电筒、指南针、背包、地图……金字塔、眼睛、圣甲虫、沙漠、陶罐等等。

首先先找一张人物素材，注意要挑选动态幅度大，动作夸张的人物图片，提取人物的动态。

调整人物的头身比，也可以小小的修改一下手部动态，让身体的剪影形更明确。

给骨架加上肉和衣服装饰。

剩下的人物也是一样的画法。

女孩

老人

完成人物造型后，我们开始提取场景元素。

接下来我们就根据已有元素来组合画面，这里我利用倾斜式构图，左低右高的地平线来增加画面的动感。

注意要点：

1.人物的间距不要过于平均，有高有低有错落感。

2.利用前景、中景和远景区分远近层次。

前景细节丰富，中景次之，远景大而概括,前景、中景、远景相互叠加。

#03 绘制色稿

插画师Asahi Nagata作品的配色特点是饱和度高，利用少数印刷原色的叠加，创造出鲜艳亮丽的画面。

根据这个规律，我选用明黄，粉色，土黄，蓝色和红色这五个颜色的叠加来做一个小色稿。

正片叠底模式下的颜色变化：

利用正片叠底模式制作小色稿：

小色稿要点：

1.突出主体（人物）。
2.色彩鲜明，利用互补色增加画面对比度。

确定色稿后我们就可以利用钢笔工具和画笔来进行图层的铺色啦。因为图层模式是【正片叠底】，所以我们可以把同一个颜色在一个图层里画出来。

这里我以背包男生为例示范:

1.降低线稿不透明度，用套索工具抠出需要叠加蓝色的部分。由于插画本身需要一种手工感，我们在做这一步的时候不用太在意形状边缘的平滑度，可以勾的放松一些。

2.完成后用快捷键alt+delete填充选区。这时，如果选区过于光滑我们也可以用PS的自带笔刷“湿介质画笔——传统漫画家”来描一下边缘，表现油墨的感觉。

3.接下来就是重复1和2的步骤把每个颜色的图层都画出来，这里需要一些耐心和时间。

这样我们的画面就有了雏形：

TIPS：在这一步可以把服装的花纹画出来，图形适合大块面重复的图案。

比如左边的老人，线稿用了不同的图形去装饰，但效果并不理想，会显得画面单薄不整体，最后选择了简单的三角形来装饰。

观察上图会发现：

①黑色背景稍显偏绿。
②左边老人衣服的黄色略显单薄。
③前景陶罐色彩和沙漠没有区分开。
④金字塔的大块面转折没有被表现出来。

4.我们可以通过二次叠加色块，并调整图层透明度的方法来丰富画面色彩。

新建图层，把夜空、石碑等想要加深的部分再次填充一层蓝色，图层模式为【正片叠底】，图层透明度为50%。

新建图层，把左边老人袍子的色块和陶罐色块填充一层粉色，图层模式为【正片叠底】，图层透明度为100%。

新建图层，把金字塔一侧填充一层粉色，图层模式为【正片叠底】，图层透明度为60%。

总的来说就是哪里需要叠哪里，透明度也根据自己的感受调整。#04 细节刻画

给画面增加错版效果和投影感。

在第四步之后，我们的画面色彩已经定型啦，但整体视觉效果还比较平淡，缺少一些细节处的小心机。

给人物添加投影，这里以男生为例，先分析他的受光面在右上侧，所以左下会有相应的投影。

TIPS：红加蓝可以叠出重色投影，所以只要在原来的红色图层画出投影区域就可以了。(箭头部分）

TIPS：投影区域不用画太大，画的时候可以制造一些错位效果。

给人物和物体加上高光。

添加完投影和高光后，我们可以得到这样的画面。是不是已经比之前精致了很多呢~

接下来我们要在大色块上增加一些装饰图案来丰富画面。画法跟投影和高光一样。

TIPS：花纹添加在面积大的色块上，比如沙漠、骆驼、裤子等，不要加得太多太碎。

完成了上面的细节刻画后我们还需要给画面加上网点和纸质肌理效果，来模拟丝网印刷的手工质感。

先来认识一下笔刷吧~

【村口丝印1号】 可以根据需要调整笔刷大小，可以轻扫在两三个颜色图层上。

我这里选的是粉色和红色图层。

1.建议使用邻近色做网点颜色，会更自然。

2.铺网点时不用一整个色块都铺满，有轻重变化更能模拟丝印刮板的力度。

3.细节较少的色块上网点的面积铺大一些，增加画面信息量。细节多的色块上可以少加网点，避免画面信息过乱。

【村口粉蹭二】 用在金色色块区域，既可以表现出牛皮纸的做旧质感，也可以表现金字塔和沙漠的粗糙感。

除了笔刷外我们还要给画面增加一些材质质感。

【村口纸背景】用法很简单把它放在色块图层的最下面就好啦。

【村口纸肌理】也是模拟纸张质感，用法是放在图层最上面，图层模式改为【划分】。

【村口油墨印】用法是完成一整幅画后合并智能对象，并创建剪切蒙版覆盖在这个图层上。

合并图层创建剪切蒙版

到这里一幅丝网印质感拼贴画就完成啦~